Автор: Б. Ефимов, КуКрыНиксы, Г. Андрианов, Б. Антоновский, Г. Вальк, В. Чижиков и др. Название: Мастера советской карикатуры (100 выпусков) Издательство: Правда, Крокодил, Советский художник Год: 1960-1991 Серия: Мастера советской карикатуры Язык: Русский Формат: pdf, djvu Размер: 1,6 Gb
Серия "Мастера советской карикатуры" начала своё существование в 1960 году выпуском альбома художника "Крокодила" М. М. Черемныха. Первым редактором серии был Виталий Стацинский.
Название: Постдок. Игровое/неигровое Автор: Зара Абдуллаева Издательство: Новое литературное обозрение Год: 2011 Страниц: 480 с., ил. Формат: pdf Размер: 27 mb Качество: хорошее
В книге Зары Абдуллаевой осмысляются пограничное пространство и взаимо обмен между игровым и документальным в кино, театре, литературе и других видах искусства, рассматривается новая ситуация, сложившаяся в художественной практике 2000-х годов, анализируются многие фильмы, книги, спектакли, фотографиихудожников, работающих на границе факта и вымысла. В книгу включены беседы автора с А. Васильевым, С. Братковым, У. Зайдлем, В. Манским, Л. Рубинштейном.
Название: Обычаи и фольклор Мадагаскара Автор: коллектив Издательство: М., Наука, Главная редакция восточной литературы Год: 1977 Формат: pdf-ocr Страниц: 287 Размер: 12 Мб Язык: русский
В основу сборника положена публикация национального литературного памятника Мадагаскара — собрания народных обычаем и традиций различных этнических групп малагасийского народа «Фумба малагаси», составленного в XIX в. Представлены также образцы фольклора народа Мадагаскара.
Название: American Realism Автор(ы): Gerry Souter Издательство: Parkstone International Publishing Серия: Temporis Collection Год: 2009 ISBN: 978-1844845750 Страниц: 256 Язык: English Формат: True PDF Размер: 63 MB
The unconventional movement of American Realism allowed artists to break free from the established traditions of art in America and enabled the birth of a true national artistic identity. Through detailed descriptions of both the strong personalities and the artistic exchanges marking this movement, Souter shows the reader how these artists radically altered the art of their time and forever impacted the history of art. Urban realism, snow-covered streets of New York, boxing matches, children on the banks of a river, the painters of the Ash Can School preferred realistic images. Their paintings are a true hymn to noise and sensations. This unconventional movement enabled the birth of a true national artistic identity which broke free from the establishment. The Ash Can School resolutely promoted the affirmation of the modernist current of American art. Edward Hopper, who was a student of Robert Henri, embraced the principles of this movement and brought them to another level.
Название: American Stories: Paintings of Everyday Life, 1765–1915 Автор(ы): Bruce Robertson, Carrie Rebora Barratt, H. Barbara Weinberg, Margaret C. Conrads Издательство: The Metropolitan Museum of Art Год: 2009 ISBN: 978-1-58839-336-1 Страниц: 242 Язык: English Формат: PDF HQ Размер: 211 MB
Accompanying a major exhibition at The Metropolitan Museum of Art, American Stories: Paintings of Everyday Life, 1765–1915 presents nearly two hundred extraordinary pictures that tell stories of ordinary people engaged in commonplace tasks and pleasures. The first overview of the subject in thirty-five years, this richly illustrated volume features masterpieces by John Singleton Copley, Charles Willson Peale, William Sidney Mount, George Caleb Bingham, Winslow Homer, Thomas Eakins, John Singer Sargent, Mary Cassatt, John Sloan, and George Bellows, as well as notable examples by some of their key colleagues. These artists captured the temperament of their respective eras, describing and defining in their best works the character of Americans as individuals, citizens, and members of ever-widening communities from the decade before the Revolution to the eve of World War I. The authors—all distinguished curators and scholars—look at how painters told stories through their selections of settings, players, and action, and various narrative devices. They also consider the artists' responses to foreign prototypes, travel and training, changing exhibition venues, and audience expectations. The persistence of certain themes—childhood, marriage, the family, and the community; the attainment and reinforcement of citizenship; attitudes toward race; the frontier as reality and myth; and the process and meaning of making art—underscores evolving styles and standards of storytelling.
Название: Art and Love in Renaissance Italy Автор(ы): Andrea Bayer Издательство: Metropolitan Museum of Ar Год: 2008 ISBN: 978-1-58839-300-5 Страниц: 394 Язык: English Формат: PDF HQ Размер: 89 MB
Many famous Italian Renaissance artworks were made to celebrate love and marriage. They were the pinnacles of a tradition—dating from the early Renaissance—of commemorating betrothal, marriage, and the birth of a child by commissioning extraordinary objects or exchanging them as gifts. This important volume is the first to examine the entire range of works to which Renaissance rituals of love and marriage gave rise and makes a major contribution to our understanding of Renaissance art in its broader cultural context. Some 140 works of art, dating from about 1400 to 1600, are discussed by a distinguished group of scholars and are reproduced in full color. Marriage and childbirth gifts are the point of departure. These range from maiolica, glassware, and jewelry to birth trays, musical instruments, and nuptial portraits. Bonds of love of another sort were represented in erotic drawings and prints. From these precedents, an increasingly inventive approach to subjects of love and marriage culminated in paintings by some of the greatest artists of the Renaissance, including Giulio Romano, Lorenzo Lotto, and Titian.
Название: History of Japanese Art Автор(ы): Penelope Mason Издательство: Pearson; 2nd edition Год: 2004 ISBN: 0131176013 Страниц: 432 Язык: English Формат: PDF Размер: 345 MB
Published jointly by Prentice Hall and Harry N. Abrams, Inc., this second edition of the comprehensive history of Japanese art from 10,500 B.C.E. now extends beyond 1945, tying together more closely the development of all the media within a well-articulated historical and social context. Features a comprehensive survey of Japanese art and culture, now with 67 new color and 52 new black and white illustrations including other art forms such as calligraphy, lacquer, metalwares, ceramics, and textiles. For art enthusiasts interested in far eastern art.
Название: Искусство современной Европы Автор: Маца И. Издательство: М., Л.: Государственное издательство Год: 1926 Формат: pdf Страниц: 148 Размер: 18 mb Язык: Русский
Автор поставил задачу свою с подкупающей широтой. Обследованы почти все страны Запада, по крайней мере те из них, где идут поиски новой идеологии и новой художественной формы — Франция и Германия, Италия и Венгрия, Чехия и Югославия. Не оставлен без внимания ни один из существенных видов искусства — освещены поэзия и музыка, пластика и театр.
Название: Історія книги: Еволюція книжкової структури Автор: Овчінніков В. Издательство: Світ Год: 2005 Формат: PDF Страниц: 422 Размер: 35 Мб Язык: украинский
Книга присвячена історії книжкового мистецтва, яке є невід’ємною складовою загальної культури книги. Простежується вдосконалення структури книги та її художнього оформлення: пошуки матеріалів для письма, розвиток шрифтової графіки, системи ілюстрування книги, а також технології виготовлення книжкових блоків і оздоблення оправ. Розглянуто винайдення Йоганном Гутенбергом книгодрукування та розповсюдження його в Європі у XV ст. Належну увагу приділено початкам книгодрукування на слов’янських землях, зокрема діяльності Івана Федорова. Значне місце в посібнику відведено історії вітчизняної книги й аналізові її художньої структури.